83届奥斯卡提名详解：动画长短片与最佳外语片

第83届奥斯卡大幕即将于2月27日正式拉开，时光网将于北京时间2月28日上午为您全程图文直播本届奥斯卡红毯及颁奖礼盛况。在期盼好莱坞送出这份年度总结之前，我们不妨在倒计时的6天里跟随提名名单，来逐一回顾2010年的好莱坞主流电影们。无论这些奖项最终花落谁家，对于我们而言，更重要的是通过这样的梳理，回想那些让你我感动的影像和瞬间，它们在这一刻被定格、被放大，再次在我们心中显现。

第83届奥斯卡提名影片详解

最佳动画长片提名－－

《驯龙高手》

How to Train Your Dragon

驯龙高手

出品公司：梦工厂

导演：迪恩·德布洛斯 克里斯·桑德斯

主演：杰伊·巴鲁切尔 杰拉德·巴特勒 亚美莉卡·费雷拉

已获殊荣：第38届动画安妮奖－最佳动画长片、最佳导演等

第9届美国视觉效果工会奖－最佳视效（动画类）、最佳动画效果

第58届美国音效剪辑师工会“金卷轴”奖－最佳音效剪辑（动画电影类）

　　梦工厂自从进入三维时代以来，似乎从来没有认认真真地塑造过一个“人物”形象，这里我所指的是货真价实的人类，而非是各种动物甚至怪物。从《小鸡快跑》到《马达加斯加》，从《怪物史瑞克》到《功夫熊猫》，只有鬼才知道为什么他们如此偏爱拟人这种修辞方式，而从不愿意去捅破“人类主人公”这层窗户纸。

　　不过，在经过《大战外星人》这个算不得太成功的尝试以后，2010年梦工厂为全世界带来了这部杰出的以人类为主人公的动画片，让我们知道原来人物动画并不是梦工厂的一个瓶颈。

　　改编自英国儿童故事的《驯龙高手》兼具奥斯卡动画影片评选所需的全部气质：精彩的剧情、细致的画面、出彩的配音、动人的音乐，当然最重要的还是感动与幽默完美的统一。影片在镜头调度与虚拟摄像机的应用上，追求高度的拟真。不少场景在光源的选取和曝光方面都有独到和突破之处。

　　《驯龙高手》是梦工厂历史上有划时代意义的一部影片，它获得了世界动画协会最高奖安妮奖的全部奖项，当然这一史无前例的成就是在迪士尼退出安妮奖评选后达成的。

最佳动画长片提名－－

《魔术师》

L'illusionniste

魔术师

出品公司：Django Films Illusionist

导演：西维亚·乔迈

主演：让-克劳德·东达 Edith Rankin Tom Urie

　　毫无疑问，奥斯卡奖的投票者们是颇为恋旧的一群人，至少在动画类奖项上是这样。在三维动画大片上，他们几乎只关心迪士尼、皮克斯和梦工厂的作品，而在越发被苛刻要求的二维风格上，除了迪士尼，他们只选择过宫崎骏等两三名导演的作品。这次，他们又选择了曾经入围奥斯卡奖评选的《疯狂约会美丽都》的导演西维亚·乔迈的新作《魔术师》。

　　《魔术师》取材于法国电影大师Jacques Tati1956年未拍摄的一个剧本，而该剧本跟Tati的亲身经历有关，可以说是个半自传性质的故事。所以影片深沉而忧郁的气质，实际是来自于某种对真实的记录。

　　西维亚·乔迈带着对Tati的敬意拍摄了《魔术师》的结果是，影片失去了《疯狂约会美丽都》的那种幽默感，甚至连蒙太奇剪辑也难见前作的百变而归于一般。所以虽然从夸张奇特的人物造型和波澜壮阔的背景设置上看，这是一部西维亚·乔迈的作品，但一种刻意追求的稳妥和娓娓道来感，反倒丧失了西维亚身为一个漫画人应有的那种造次。

　　不管怎样，《魔术师》的二维风格都会是今年奥斯卡动画长片奖评选中一道亮丽的风景线。只不过，西维亚自己却嫌制作二维动画太过费时费力，他也将自己的下一部影片定位在真人电影上。什么时候回归动画，亦或还是否会回归动画，恐怕西维亚自己也没有答案。因此我们也只好带着珍视的心态来欣赏“魔术师”的表演了。

最佳动画长片提名－－

《玩具总动员3》

Toy Story 3

玩具总动员3

出品公司：迪士尼／皮克斯

导演：李·昂克里奇

主演：汤姆·汉克斯 蒂姆·艾伦 琼·库萨克

已获殊荣：第15届金卫星奖－最佳动画/真人动画结合影片

第61届美国剪辑师工会奖－最佳剪辑（动画电影类）

第68届美国电影电视金球奖－最佳动画电影

　　《玩具总动员3》是皮克斯动画工作室的第11部动画长片作品，也是继《机器人总动员》之后，皮克斯的又一部杰出的代表作，它在全球动画业界和影评人中赢得了无数赞誉。

　　对于玩具与主人之间的话题，从《玩具1》起就开始涉及，但是到了《玩具3》它达到了一个前所未有的高度，因为这一次玩具与主人真的到了分离的时候。“天下没有不散的宴席”这句话，当用到每个人和自己童年的身上时，你会发现它尤其令人感动。这种感动有一点恋恋不舍的感伤，有一些无法名状的感慨，还有一丝人们面对过去与未来时总会产生的感怀。

　　对于《玩具总动员》系列来说，大量玩具的汇集不仅是一种视觉元素的碰撞，更重要的是它们每个人都有着不同的心理和性格。所以，看“玩具总动员”不仅是看玩具们的一场场喜剧表演，而且是在看一场心灵的约会，因为这里几乎囊括了电影中所有类型的小人物。

　　虽然皮克斯对《玩具3》没有像梦工厂给予《怪物史瑞克4》那样明确的定义——一个系列的完结篇，但是至少目前在皮克斯内部没有任何关于《玩具4》的制作计划，甚至谁提起“玩具4”都会遭来无数板砖，可见《玩具3》在他们心目中的地位。皮克斯其实一直想给“玩具”系列一个结局。对于全世界忠实的“玩具”迷和皮克斯的拥趸们来说，目前也只好把《玩具3》当成“玩具”系列的终结篇来看待了。

最佳动画短片提名－－

《昼与夜》

Day & Night

出品公司：皮克斯动画工作室

导演：泰迪·纽顿

已获殊荣：第38届动画安妮奖－最佳动画短片奖

皮克斯如今已经成了主流动画领域的标杆，长片将每年的奥斯卡奖收入囊中几乎是毫无悬念的事情，即使是作为其“附带品”的加映短片，也会成为奥斯卡动画短片最有力的竞争者。

《昼与夜》由《铁巨人》故事板艺术家、《超人总动员》和《魔术师和兔子》的角色设计师泰迪·纽顿执导，这也是他个人在皮克斯的导演处女作。2D与3D结合的方式在皮克斯也属首次（皮克斯首部2D短片应该是《美食总动员》DVD中的短片《你的老鼠朋友》，当然其中也包含了停格动画或者CGI手段）。

故事讲述了个性非常阳光的“昼”遇到了情绪低沉的陌生人“夜”，一开始他们对对方都充满了怀疑和恐惧，很快就把事情给搞糟了，但随着对彼此了解的加深，他们也很快发现了对方身上独特的品质，并意识到他们两个其实只是同一个世界的两个不同窗口，成为朋友的昼与夜开始对世界有了全新的认识。

《昼与夜》比皮克斯的长片动画多了点道德、说教的味道，但却一点也不影响其观看的乐趣。

最佳动画短片提名－－

《咕噜牛》

The Gruffalo

出品公司：Magic Light Pictures

导演：Max Lang Jakob Schuh

已获殊荣：2010年渥太华国际动画节－最佳儿童电视动画奖

2010年斯图加特国际动画节－最佳儿童动画奖

　　在森林中住着松鼠一家，松鼠妈妈四处为饥饿的孩子们寻找坚果，可是天敌逡巡，她和孩子们只得待在窝中。耐不住两个小家伙的央求，松鼠妈妈讲了一个咕噜牛的故事：很久很久以前，有一只善良聪明的小棕鼠，他漫步在森林中，结果接连遭到狐狸、猫头鹰和毒蛇的袭击。急中生智，小棕鼠声称要与朋友咕噜牛会面。咕噜牛身形庞大，相貌恐怖，并且特别喜欢吃狐狸、猫头鹰和毒蛇。他的大话吓退了天敌，然而没想到，真正的咕噜牛却现身了，并且和他描绘的一般脾气粗暴而相貌恐怖……

　　这是英国BBC电视台都为圣诞节推出的动画短片（前一年的《超级无敌掌门狗：面包与死亡事件》也属此类，这是英国电视台的圣诞惯例）。《咕噜牛》的故事根据朱莉娅·唐纳森的童话书改编，原作从1999年推出至今，已经卖出了1000多万本，在英国可谓家喻户晓。虽然故事只有700个单词，道理也是几个字就能说清的“狐假虎威”、更注明是适合3到7岁小孩阅读的读物，但改编成动画之后却一点也不嫌幼稚，反而彰显童真。英国喜剧演员James Corden为小棕鼠配音，汉娜·博纳姆·卡特则是担任旁白。导演Max Lang与Jakob Schuh都属新人，履历上乏善可陈，不过本片的成功应该肯定会为其事业铺平道路。

　　《咕噜牛》2009年12月25日在英国播出之时，有880万观众收看。

最佳动画短片提名－－

《举手之劳害地球》

Let’s Pollute

出品公司：Geefwee Boedoe

导演：Geefwee Boedoe

　　吉菲·布杜，又一位从皮克斯输送出的动画人才。他曾参与过皮克斯的《怪兽电力公司》的制作、在《海底总动员》与《美女与野兽》中担任首席设计。2004年他推出自己的绘本作品《Arrowville》，被《纽约时报》评为“年度十佳儿童绘本读物”。

《举手之劳害地球》模仿了50年代儿童教育片的样式，嘲讽了人类的活动为世界带来的污染与可恶的消费主义。

影片花费了吉菲·布杜三年的时间制作，并且几乎都是布杜一个人在家独自完成。他先用黑色的铅笔画出线条，接着用印度墨水在塑料板上绘出肌理，然后再扫描进电脑完成剪辑工作，而其带来的复古的粗糙风格正好强调了“污染”的主题。影片中的歌曲有的来自法国音乐家Roger Roger，其他两首则是吉菲·布杜所作。

最佳动画短片提名－－

《失物招领》

The Lost Thing

出品公司：Passion Pictures

导演：安德鲁·鲁曼 陈志勇

已获殊荣：2010年昂西国际动画节－最佳动画短片奖

　　《失物招领》是澳籍华裔插画家陈志勇的绘图小说，由安德鲁·鲁曼改编为动画。这是一个关于遗忘、孤独与友谊的故事，一个喜欢搜集瓶盖的男孩在沙滩上发现了一个没人要的体形庞大的、蒸汽朋克状的“东西”，没有人注意它，也没有人接近它，男孩最终把它带回了家，并将它送到了它该去的地方。

　　《失物招领》塑造了一个奇怪的工业世界：房间和城市中布满了不知用途的管道、连接线、告示牌、指示灯、以及各式各样的小猪标志，让那些“东西”在这个城市里显得格格不入。当然，这是一种对比，人类世界的灰暗与这些生物间的温暖与美好。所以有人将这部短片形容为：当《外星人E.T.》遇见特瑞·吉列姆的《妙想天开》。

　　《失物招领》很好的保持了原作绘本的风格，但更巧妙之处，“Lost Thing”意为，成年人失去了对被抛弃的小动物的同情，是我们在世俗的要求与压力下丧失了对周围事情的感知能力。

　　P.S. 《失物招领》的绘本在当年赢得“澳大利亚最受欢迎图书”奖，陈志勇因此受邀参与了蓝天工作室《霍顿奇遇记》与皮克斯《机器人总动员》的概念艺术设计。

最佳动画短片提名－－

《马达加斯加：旅行日记》

Madagascar, Carnet de Voyage

出品公司：Sacrebleu Productions

导演：Bastien Dubois

法国Supinfocom动画学院学生巴斯汀·杜伯，以自己去非洲旅行的经历为蓝本制作了短片《马达加斯加：旅行日记》。短片共花费他2年的时间，水彩画式的风格带着原始的味道，正是马达加斯加的味道，有意思的是，巴斯汀·杜伯说是达利给他以灵感，促成他选择这种表达方式。

其实，巴斯汀·杜伯并不是个有明确目的性的人，他喜欢记《旅行日记》，不管走到哪里都带着写生本子和铅笔。后来是一个朋友为他介绍了马达加斯加，给他展示那里的照片，海滩、食物以及当地的艺术，他觉得这个想法会很有趣。巴斯汀·杜伯来到马达加斯加以后也是到处乱走，没有具体的故事，也没画什么故事板，然后到最后，所有的一切就这么出来了。

当然，依然有一些文化冲突之类的“趣闻”，巴斯汀·杜伯说，一次在走进小饭馆，发现他们拿蝙蝠当食物……

最佳外语片提名－－

《更好的世界》

In a Better World

更好的世界

出品国：丹麦

导演：苏珊娜·比尔

主演：乌尔里奇·汤姆森 米克尔·佩斯勃兰特 崔娜·蒂虹

已获殊荣：第68届美国电影电视金球奖－最佳外语片

　　这部名为《更好的世界》的丹麦电影，讲述了一个关于“复仇”（影片丹麦文名H?vnen的原义）的故事。女导演苏珊娜·比尔总是能在细微之处展示出人性的丑陋与善良。在她的摄影机的注视下，再善良的主角、再美好的人性，总会有污点和缺陷。她喜欢挖掘出人性矛盾的特点，将其暴露在聚光灯之下。在影片中，所有人都希望一切美好，希望世界是一个天堂。但是好人好心，也难免会犯下错事。虽然影片在丹麦和非洲取景拍摄，也扑捉到了两地政治、文化和宗教上的一些差异，但是它的主旨却与政治无关。实际上，在苏珊娜·比尔的数部电影中，政治都是无关紧要的，在她的电影中，人性、价值观和选择永远是第一要义。

最佳外语片提名－－

《美错》

Biutiful

美错

出品国：墨西哥

导演：亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里多

主演：哈维尔·巴登 马利赛·阿尔瓦雷兹 埃德华·费尔南德兹

已获殊荣：第63届戛纳国际电影节－最佳男主角

美国凤凰城影评人协会－最佳外语片
美国华盛顿特区影评人协会－最佳外语片

　　墨西哥著名导演冈萨雷斯·伊纳里多擅长于用极为复杂的结构讲述极为复杂的故事。以至于有人怀疑他是不是有能力删繁就简，用正常的次序拍摄一部“正常的”电影。在这部哈维尔·巴登主演的《美错》里，伊纳里多就用洗练、简洁，甚至于有些写意的手法拍摄了一个父亲在生命尽头的罪孽与救赎。绚烂之极归于平淡，那平不是平庸的平，那淡也不是淡而无味的淡。这种平淡乃是一种不露斧凿之痕的艺术韵味。多亏了哈维尔·巴登的演技，伊纳里多才敢于删掉台词，仅仅依靠演员的表演和眼神传递信息。可以说，这部影片的所表现出来的儒雅淡定的自信和闲庭信步的自得都要依靠巴登来完成。没有了巴登，伊纳里多的电影“常态化”的转型就会来的更晚些。

最佳外语片提名－－

《焦土之城》

Incendies

焦土之城

出品国：加拿大

导演：丹尼斯·维伦纽瓦

主演：梅丽莎·德索蒙斯-波林 马克西姆·高德特 卢布娜·阿扎宝

已获殊荣：第35届多伦多国际电影节－加拿大电影年度十佳

　　关于宗族屠杀——尤其是基督徒和穆斯林之间的恩恩怨怨算得上是银幕上难以表现的“禁区”，因为这种题材只要处理不当，就会被两个宗教派别肆意攻击，甚至还会遭来无神论者的谴责。如果要处理这种题材，最好的方法就是把人性的选择摆到宗教之上，用人性和情感来规避宗教信仰的问题。加拿大电影《焦土之城》就是这么做的，而且做的很成功。影片用倒叙和拼贴的方式讲述了一个基督徒母亲的过往、选择和勇气。掺杂着人类的爱情和亲情，伴随着亘古不变的命运之类的命题，这部讲述“小我故事”的影片非但不显得局促，反而大气畅快。故事、人物、表演并不是影片的重点，它的重点是展示了人们在不同身份、不同时间和不同环境中的“面孔”。所以，在影片结束之后，你记住的不是表演、不是故事，而是人物——并非演员——的面孔。

最佳外语片提名－－

《法外之徒》

Hors-la-loi

法外之徒

出品国：阿尔及利亚

导演：拉契得·波查拉

主演：贾梅尔·杜布兹 罗什迪·泽姆 塞米·鲍亚吉拉

已获殊荣：第35届多伦多国际电影节－加拿大电影年度十佳

　　本片曾在戛纳电影节上引起了轩然大波，原因很简单，很多法国的观众认为这是一部反法的影片。而在自己的国土上公然反对自己的国家，是他们不接受的事情。不过，在阿尔及利亚裔法国导演拉契得·波查拉看来，正视历史，实实在在地反映法国的殖民史比什么都重要。对那些反对者，波查拉表示，一个导演应该用自己的角度表现历史。在这部名为《法外之徒》的影片里，波查拉从抵抗者的角度反思的法国的殖民史。不过，从影片本身来看，这既非是一部讲述阿尔及利亚人民血泪史的影片，也非一部以政治观念先入为主的影片，它倒是抽丝剥茧地讲述了三个兄弟的故事，刻画了一代敢于追求自由和理想的人的肖像。

最佳外语片提名－－

《狗牙》

Incendies

狗牙

出品国：希腊

导演：丹尼斯·维伦纽瓦

主演：梅丽莎·德索蒙斯-波林 马克西姆·高德特 卢布娜·阿扎宝

已获殊荣：第62届戛纳国际电影节－“一种关注单元”最佳影片

第38届蒙特利尔新影院电影节－评审团大奖

　　这是一部来自希腊的疯狂影片，之所以说它疯狂，是因为它提供了一种社会学上的心理操控的案例。虽然情节和故事非常极端化，但影片的确讨论了某种“统治”和“阶级”的社会学问题。导演欧格斯·兰斯莫斯擅长用一群奇怪的人组建起一个小的、封闭的、自给自足的环境，然后在这种微观的环境中讨论一些形而上学的大问题。虽然说这样的电影会不自觉地落入形式主义的窠臼，但他还是抓住了问题的精髓，随后使用一些极端的、某些时候是令人作呕的限制级镜头和情节来表达自己的观点。有的时候，这样的古怪美学会让人一再地遭受观影经历上的极限，让我们在捂住双眼的同时又欲罢不能。所以，兰斯莫斯的这部《狗牙》完全可以算的上是那种“不可不看，但是不可再看”的影片。