六部好看经典的特效电影推荐

　　什么是电影特效?是指在电影中，人工制造出来的假象和幻觉，被称为电影特效(也被称为特技效果)。以科技为前提，随着科技的进步，我们看到了电影特效的无限长足发展。在电影百余年的时光中，有过无数的经典特效电影。本文为大家推荐六部好看经典的特效电影：

　　1、《月球历险记》(1902)

　　导演：乔治·梅里爱

　　主演：乔治·梅里爱

　　划时代解读：作为电影刚刚诞生时的产物，这部仅有14分钟的短片却拥有者难以想象的伟大意义，乔治·梅里爱利用极致简陋的设备(与今天相比)和突发奇想的设计，在经过改编儒勒·凡尔纳的小说，经过前期的实景拍摄之后，在通过蒙太奇手法、定格动画、特殊化妆等等手段，终于将这部具备科幻片祖师爷地位的电影制作完成，从这部电影之后，特效电影的概念被逐步推广开来，终究形成了电影中不可获取的一种技术手段。即使这部电影在现而今的时代看来，依旧会让你瞠目结舌，没有人不会为那百余年前的惊人创造力而折服。

　　延伸阅读：乔治·梅里爱(1861~1938)，法国人，世界级的电影大师，一生拍过430部电影作品，并且大多都运用了电影特效处理，称得上是世界电影特效之父，而且电影特效经常都是他独立完成的，他的作品无异于是世界电影之瑰宝。晚年由于生意失败和创作力固步自封而陷入困境，最终在贫病交加中结束了一生。

　　2、《金刚》(1933)

　　导演：梅里安·C·库珀

　　主演：菲伊·雷、罗伯特·阿姆斯特朗

　　划时代解读：此时电影已经走过了30多年的发展历程，技术和环境已经发展相对成熟了不少，好莱坞的建立也让片厂制、明星制得到深邃的发扬。这部拍摄于1933年的《金刚》不仅在当时算是超级大片，而且也影响到了之后半个多世纪的电影创作。影片采用了动画、模型、幕布技术等多种手段的完美结合，为观众在银幕上呈现了金刚行走在原始森林、攀爬于帝国大厦顶端的奇幻场景，整个世界都为这部电影所展现的神奇场景而震惊。《金刚》中所运用到了定格动画和幕布技术的拍摄技巧，即使是到了90年代依然在被电影人所借鉴，足见其影响力之深远，可谓开创了一代特效电影之先河。

　　延伸阅读：当1933年金刚这只大猩猩初现银幕肆虐之后，电影世界70余年都未曾埋没过这头怪物，《金刚重生》、《金刚大战哥斯拉》、《金刚》(2005)等续集和翻拍电影层出不穷，但若要论到开拓意义和影响力来说，1933年版的《金刚》仍旧是难以超越的。今天的电影大导演彼得·杰克逊从小就迷恋这版《金刚》电影，他的许多早期作品都在模仿《金刚》中使用过的技术，并且彼得还在2005年将《金刚》重新翻拍搬上银幕，他可称得上是金刚的头号粉丝了。

　　3、《2001太空漫游》(1968)

　　导演：斯坦利·库布里克

　　主演：雷洛德·罗塞特、丹尼尔·瑞查特

　　划时代解读：这是一部耗费数年完成的电影，前后更改剧本多次，总共花费1000万美金的拍摄成本(相对于今天的20倍都不止)，北美票房最终高达5600万美元(放映了经年)，但一半以上的观众都反映看不懂，观众之一的约翰·列侬还自称要每周都看一遍。就是这样一部深奥难解的特效大片，终究是电影特效史上无法忽视的里程碑之作。

　　导演斯坦利·库布里克在这部电影中首度使用了“前投影特效技术”，即是在拍摄时用一部单独的投影机，并在摄影机前方45°的方向放置一块单面镜，与摄影机呈90°角的投影机将背景画面投向单面镜，演员在镜头前表演之时，摄影机就会把演员和背景画面悉数收入镜头，这样更加增强了画面的逼真感。这种技术一直延续到了今天，直至绿幕技术普及之后，才逐步被取代。不仅如此，影片中的模型技术也是登峰造极，那些遨游在太空中宇宙飞船都是经过特效师手工制作出来的模型，以假乱真的程度堪称一绝。

　　并且影片全盘采用古典音乐作为背景音乐，其史诗般的气场也令人折服。当时库布里克还向IBM借了一台电脑拍摄，并用电脑播放了一首歌曲，这是电影史上第一次纪录下电脑播放歌曲的实况，凡此种种，《2001太空漫游》在现代电影特效史上具有无可替代的经典地位。

　　延伸阅读：影片堪称影史十大闷片之一，影片中至少有88分钟的场景里人物是没有对白的，并且故事跳跃性也堪称影史之最，从类人猿一下跳到宇宙飞船，这样的奇绝想象力在今时今日也是罕见的，史坦利·库布里克天才般的剪辑技巧，为这部电影留下了太多值得思考的话题，影片的原著小说作者兼编剧之一亚瑟·克拉克曾说过：“如果你能看懂这部电影，那就证明我们失败了。”

　　4、《星球大战》(1977)

　　导演：乔治·卢卡斯

　　主演：哈里森·福特、马克·哈米尔

　　划时代解读：今时今日，如果那个美国人不把《星球大战》当回事儿，那肯定会被认为是外星异形，这话当然说的有点夸张，可假如你真的身处在美国的那个环境之中，你就会发现《星球大战》已经成为美国文化的一部分，并且是根深蒂固的。

　　当初乔治·卢卡斯参考黑泽明电影《战国英豪》写出《星球大战》的剧本，并且还加入了自己50年看过的科幻剧集等元素，还有给西斯大帝领导的帝国军队披上纳粹的外衣，这部杂糅了诸多文化的《星球大战》就应运而生了。影片运用了微缩模型拍摄、幕布技巧、特效化妆、还有给人穿上机器外壳等等，原始和先进的方法一起用上，最终耗资1100万美金将影片制作而成，乔治·卢卡斯还为该片特别成立了特效公司“工业光魔”，这是电影史上第一个具有划时代意义的特效电影公司，并且在今后成为行业的标杆。

　　《星球大战》中的技术是在前人的基础上进行延续和拓展，它的创新意义并没有《2001太空漫游》那么强大，但这部电影明显更受到观众的疯狂追捧，这也是电影史上票房最早破亿的电影(不包含通货膨胀的因素)，在商业娱乐这一层面上，《星球大战》算是开创了现代电影大片的新时代。

　　延伸阅读：《星球大战》在当年的奥斯卡金像奖角逐中，以10项提名闯入奥斯卡，并且最终斩获了最佳视觉效果、最佳服装设计等六大技术奖项，为这个系列奠定了经典的基础。影片同期就开发了玩具和服饰作为周边产品，仅玩具一项的利润，就给制片人和版权所有人乔治·卢卡斯每年带来数百万美元的进账。从《星球大战》之后，乔治·卢卡斯就再也没有拍摄过其它电影，他至今都在为《星球大战》的衍生故事而奔波忙碌，即使他现在富可敌国也没有改变。

　　5、《侏罗纪公园》(1993)

　　导演：斯蒂文·斯皮尔伯格

　　主演：山姆·尼尔、劳拉·邓恩

　　划时代解读：但那头缓缓前进的长颈龙的出现让科学家们目瞪口呆之时，银幕下的观众也都开始怀疑起自己的眼睛，这种已经灭绝了上亿年的动物居然能够在人间的银幕上重现，这根本就是一个奇迹嘛!影片拍摄之时，电脑特效远不及今天这么发达，但是为了完成影片中的恐龙电脑特效，斯皮尔伯格就要和SGI硅图像和工业光魔等几家特效公司合作，耗资上千万美元才能完成十分钟左右电脑特效镜头，拍摄中还要借助恐龙模型来辅助拍摄，其它的诸如前投影技术、幕布技术、摄影机的高速移位等等，斯皮尔伯格几乎把当时所有先进的特效技术都搬到了这部电影之中，影片可以算是那个时代的特效集大成之作。

　　延伸阅读：斯蒂文·斯皮尔伯格(1946~)，美国当代电影大师，先后荣获过两次奥斯卡最佳导演奖，《侏罗纪公园》拍摄于《辛德勒名单》之前，两部影片同年上映，《侏罗纪公园》为斯皮尔伯格夺得当年的全球票房冠军，而《辛德勒名单》也圆了他的奥斯卡金像奖之梦，那一年对于斯皮尔伯格本人来说，是最为辉煌的一年，之后他都未曾有过这样风光无限的年头。更糟糕的是，斯皮尔伯格在新世纪之后就未曾拍出过票房与口碑双赢的电影，最近的作品《夺宝奇兵4》也没有预期的成功，到现在简直是一部极少被人提起的电影了。

　　6、《阿凡达》(2009)

　　导演：詹姆斯·卡梅隆

　　主演：萨姆·沃辛顿、西格尼·韦弗

　　划时代解读：3D电影的时代已经悄悄到来，为什么不是大张旗鼓的呢?至少直到这一刻，3D电影还没有足以获得全球性认可的作品，之前的《地心历险记》、《大战外星人》、《飞屋环游记》等等3D立体电影其实都是在热身，而近年真正开启3D立体电影时代的作品，无疑是这部即将在明年初登陆影院的《阿凡达》。詹姆斯·卡梅隆也是本文中唯一一位有两部作品入围的导演，毫无疑问，他和这部《阿凡达》才是本文的主角。

　　《阿凡达》采用了最先进的3D拍摄技术，影片的摄影机都是詹姆斯·卡梅隆公司自行研发的，世界上独一无二的。卡梅隆为了这部电影，足足等待了十年的时光，在拍摄完《泰坦尼克号》以后，卡梅隆就没有过电影作品问世，他的目的就要等到3D电影的环境和技术成熟了，才着手拍摄《阿凡达》这部电影。影片将会带来3D电影的革命，传统的2D电影将会受到前所未有的冲击，卡梅隆也坚信：“只有观看3D立体版，才会真正感受到《阿凡达》的真实冲击力。”影片还与IMAX技术部门合作，带来了更具视觉震撼力的IMAX 3D版本的《阿凡达》.

　　电影特效发展和电影的历史是一样长的，纵观百余年的特效电影史，每每受到好评的特效电影，在故事情节方面也是特别优秀，相反的，重场面而轻故事的电影也会被观众冷落和淡忘，不管特效技术如何日新月异，电影真正的本元还是故事情节，如果不把一个故事讲好，特效终究会失去它的意义，甚至为人所诟病。《阿凡达》还未公映，但祈祷它的故事不要出现薄弱环节，否则影片的特效也不会挽救电影的票房。